🎭💥 Diseño emocional en los videojuegos: cuando jugar también es sentir

Pablo Jaramillo
10 abr
3 Min. de lectura

Hoy vamos a hablar de algo que no puedes programar con una línea de código, pero que es igual de importante que un buen gameplay: las emociones.

Porque un buen juego no solo se juega… se siente.

💡 ¿Qué es el diseño emocional?

Es el arte (y ciencia) de construir experiencias que conectan emocionalmente con el jugador.

No se trata solo de poner una historia triste o música épica. Se trata de usar mecánicas, estética, narrativa y ritmo para provocar una reacción emocional.

Alegría, frustración, miedo, ternura, euforia, empatía… Un diseño emocional bien hecho puede hacerte llorar con un píxel. 😢🎮

🕹️ ¿Por qué importa tanto?

Los juegos que nos emocionan se vuelven inolvidables. Y lo más importante: generan engagement profundo, el tipo de conexión que crea fans, no solo usuarios.

Cuando sentimos algo real al jugar, la experiencia trasciende la pantalla:

Recordamos mejor lo aprendido
Queremos compartirlo con otros
Volvemos, una y otra vez

En UPB ASEIS usamos esta estrategia para desarrollar juegos con propósito: educativos, corporativos, publicitarios o sociales.

🌟 Ejemplos que (nos) tocan

🧗‍♀️ Celeste

No es solo un juego de plataformas. Es una historia sobre ansiedad, autoaceptación y superación personal. La montaña que escalas es, en realidad, tú mismx. Cada caída duele, pero levantarse es parte del mensaje.

Un gran ejemplo de cómo la jugabilidad puede reflejar el estado emocional del personaje.

🐺 The Last of Us

Más allá de los zombies: lo que te atrapa es la relación entre Ellie y Joel. Cada decisión duele. Cada muerte pesa.

Aquí el diseño emocional se apoya en la narrativa, la dirección de arte y el sonido para hacerte sentir el apocalipsis de verdad.

🔥 Undertale

Un juego que rompe la cuarta pared para hacerte sentir culpa, compasión y responsabilidad.

Las mecánicas cambian según tus elecciones emocionales. Literalmente, el juego te juzga.

🎮 ¿Y en juegos para empresas?

Aquí es donde la magia se pone interesante. En proyectos corporativos, el diseño emocional ayuda a que la experiencia no se sienta forzada ni fría.

Por ejemplo:

🛡️ Simulador de toma de decisiones en crisis:

Emoción: estrés, urgencia
Resultado: se entrena la capacidad de actuar bajo presión realista

💼 Onboarding gamificado para nuevos empleados:

Emoción: pertenencia, descubrimiento
Resultado: el usuario se conecta emocionalmente con la cultura de la empresa

🌱 Plataforma de sostenibilidad con misiones:

Emoción: responsabilidad, impacto
Resultado: el jugador siente que sus acciones importan

👉 En Meta U, un proyecto de VR educativo, usamos diseño emocional para que lxs estudiantes sientan que están iniciando una nueva etapa. Y no solo lo sepan.

🧠 ¿Cómo diseñar emociones?

Define la emoción que quieres provocar¿Empatía? ¿Motivación? ¿Tensión?
Conecta la emoción con la mecánica La jugabilidad debe reforzar esa emoción, no solo la historia.
Usa feedback sensorial Sonido, color, animación: todo comunica. Haz que las emociones se sientan.
No subestimes la narrativa Incluso una historia mínima puede cambiar todo. Un nombre, una mirada, un diálogo clave.
Dale espacio a la interpretación Las emociones más fuertes vienen de lo que el jugador descubre, no solo de lo que le cuentas.

✨ Cierre emocional (literal)

Diseñar emociones no es solo para juegos AAA o narrativos. Incluso un juego de aprendizaje puede volverse poderoso si provoca una sonrisa, una sorpresa o un “¡yo puedo hacerlo!”.

Recuerda: